“آژنگ نیوز”:چگونه کوزیمو دِ مدیچی با سرمایه‌گذاری در رنسانس، گناهان خود را پاک کرد. کوزیمو دِ مدیچی نه صرفاً به خاطر عشق به زیبایی، بلکه برای خرید نوعی «بیمه معنوی» در برابر گناه رباخواری، کسب تبلیغات سیاسی و دستیابی به پرستیژ فرهنگی‌ای که هیچ ارتشی قادر به تأمین آن نبود، از رنسانس ایتالیا حمایت مالی کرد.
در یکی از دفاتر حسابداری فلورانس، حوالی دهه ۱۴۳۰ میلادی، دو سند در کنار هم روی میزی سنگین از چوب بلوط قرار داشتند: یکی تقاضای بازپرداخت وام — با ستون‌هایی از ارقام که با مرکب مازو و آهن ؛نوشته شده بود — و دیگری سفارشِ نقاشیِ دیواری (فرسکو) برای یک نمازخانه. برای مردی که آنها را آنجا گذاشته بود — یعنی کوزیمو دِ مدیچی — این دو در اصل یک ابزار واحد محسوب می‌شدند: اهرم‌های متفاوتِ یک ماشینِ واحد.
مردی در پسِ شاهکارها
تاریخ نسبت به رنسانس ایتالیا سخاوتمند بوده است، و به شیوه‌ای خاص: تمایل دارد نقاشی‌ها را به خاطر بسپارد و فاکتورها را فراموش کند. ما از برنز دوناتلو و نور فرا آنجلیکو طوری صحبت می‌کنیم که گویی از الهام خالص مادی شده‌اند و در یک بعدازظهر گرم توسکانی به فلورانس سرازیر شده‌اند. اما اینطور نیست. هزینه آنها، با دقت و عمد، توسط مردانی پرداخت شده است که پول را همانطور که یک جراح آناتومی را درک می‌کند، می‌فهمیدند – به عنوان سیستمی از فشارها، جریان‌ها و نقاط اهرمی که اگر به درستی مدیریت شوند، همه چیز را زنده نگه می‌دارند.
کوزیمو د مدیچی، چه از نظر خلق و خو و چه از نظر شهرت، یک زیبایی‌شناس رویاپرداز نبود. او بانکدار خصوصی مسلط در اروپا، حاکم بالفعل شهری بود که هرگز رسماً بر آن حکومت نکرد، و حامی اصلی آنچه که اکنون رنسانس ایتالیا می‌نامیم – آن شکوفایی فرهنگی خارق‌العاده که تقریباً از ۱۴۰۰ تا ۱۶۰۰ میلادی را در بر می‌گیرد و ریشه در کشف مجدد یونان و روم باستان دارد – بود. داستان اینکه چه کسی رنسانس را تأمین مالی کرد، در اصل، داستانی درباره مردی است که هم به زیبایی و هم به بخشش نیاز داشت و طلای خرید هر دو را داشت.
تا دهه ۱۴۴۰، بانک مدیچی شعبه‌هایی از لندن تا رم دایر کرده بود و سود آن از تجارت پشم، صرافی و جابه‌جایی بی‌سروصدای درآمدهای پاپ از مرزها حاصل می‌شد. این امر کوزیمو را به ثروتمندترین شهروند خصوصی در جهان مسیحیت بدل کرد؛ واقعیتی که معاصرانش آن را با ترکیبی از حیرت و هراسی که به‌سختی پنهان می‌شد، ثبت کرده‌اند. برخورداری از چنین قدرتی در فلورانسِ قرن پانزدهم، بی‌پیامد نبود و پیچیدگی‌های اخلاقی و سیاسی خاص خود را داشت.
کلیسای کاتولیک دریافت بهره بابت وام را رسماً ممنوع کرده و آن را مصداق ربا و در نتیجه گناه می‌دانست. با این حال، خاندان مدیچی بهره دریافت می‌کردند، اما آن را در قالب ابزاری مالی به نام «برات» (bill of exchange) می‌گنجاندند؛ ترفندی حقوقی که سود را به چیزی شبیه به «ریسک نوسان نرخ ارز» تبدیل می‌کرد. کلیسا این سازوکار را به‌دقت زیر نظر داشت، اما در نهایت تصمیم گرفت سخت‌گیری چندانی به خرج ندهد. بیشتر مشتریان کوزیمو نیز همین رویکرد را در پیش گرفتند.
اما کوزیمو خود به این مسئله توجه داشت. شواهدی وجود دارد که نشان می‌دهد این «حساب‌وکتاب معنوی» ذهن او را به خود مشغول می‌کرد؛ یا دست‌کم، او همانطور که مردی دوراندیش همواره بدهی خود را در نظر دارد، این موضوع را نیز مد نظر داشت. کوزیمو و معاصرانش، سفارش آثار هنری مذهبی را نوعی کفاره می‌دانستند؛ سازوکاری برای جبران دیون معنوی از طریق اعمالِ عبادیِ عینی و ملموس. از این رو، رابطه میان خاندان مدیچی و هنر رنسانس، در اصل ماهیتی مبتنی بر دادوستد داشت. در دفاتر حسابداری دوران رنسانس، تابلوهای محراب و نقاشی‌های دیواری حکم ردیف‌هایی از هزینه‌ها را داشتند؛ زیبایی به مثابه نوعی حسابداری معنوی؛ امری که بسته به دیدگاه شما، می‌تواند نشان‌دهنده‌ی بدبینی عمیق یا سرشتی عمیقاً انسانی باشد.
آنچه کوزیمو واقعاً می‌خرید — و آنچه در حقیقت بابتش هزینه می‌کرد
در دهه‌های ۱۴۳۰ و ۱۴۴۰، کوزیمو هزینه بازسازی کامل صومعه «سن مارکو» در فلورانس را تأمین کرد؛ او «میکلوتزو» را به عنوان معمار پروژه به کار گرفت و عملاً کارگاهی دائمی برای فعالیت هنری «فرا آنجلیکو» فراهم آورد. کتابخانه‌ای که کوزیمو در سن مارکو تأسیس کرد، یکی از نخستین کتابخانه‌های عمومی اروپا به شمار می‌رفت؛ نکته‌ای چنان خاص و در عین حال چنان بی‌سروصدا و ساختارشکنانه که هنوز هم مایه شگفتی است: یک بانکدار که کتابخانه‌ای برای استفاده عموم (غریبه‌ها) می‌سازد.
سفارش‌هایی که از ثروت کوزیمو سرچشمه می‌گرفتند، به هیچ وجه پروژه‌های خودپسندانه‌ای نبودند. پرتره‌های رنسانس، فضیلت را الگو قرار می‌دادند و پیوندهای خویشاوندی را گرامی می‌داشتند؛ آنها ابزارهای اجتماعی بودند که شبکه اتحاد حامیان را برای هر بازدیدکننده‌ای که در مقابل آنها می‌ایستاد، تبلیغ می‌کردند. داستان‌های قهرمانی، تراژدی و عاشقانه برگرفته از دوران کلاسیک باستان، رفتار را هدایت می‌کردند و استانداردهای رفتاری را برای نخبگان فلورانسی که در کلیساها، کاخ‌ها و در آکادمی‌های جدید اومانیستی که حول پول مدیچی ظهور می‌کردند، با آنها روبرو می‌شدند، تعیین می‌کردند. تزئینات و سبک، ثروت و دانش را همزمان تبلیغ می‌کردند – مجموعه‌ای از سیگنال‌هایی که هیچ فتح نظامی نمی‌توانست به این تمیزی یا ماندگاری ارائه دهد.
به طور خلاصه، کوزیمو همزمان سه چیز را خریداری می‌کرد: بیمه معنوی در برابر گناه ربا، تبلیغات سیاسی قابل فهم برای هر چشم تحصیل‌کرده، و نوعی اعتبار فرهنگی که از ارتش‌ها بیشتر دوام می‌آورد. از این نظر، او از اولین و به‌طور قابل‌توجهی از متخصصان سیستماتیک چیزی بود که اکنون ما آن را قدرت نرم می‌نامیم – و او آن را با همان دقت و ظرافتی که در مورد نرخ بهره به کار گرفته بود، به کار گرفت.
چرا هنوز مهم است: هنر، پول، و داستان‌هایی که درباره هر دو می‌گوییم
دفعه بعد که در مقابل یک نقاشی دوران مدیچی – یک محراب در کلیسای کوچک فلورانس، یک برنز در یک میدان عمومی، یک نقاشی دیواری که در نور یک صومعه بازسازی شده می‌درخشد – می‌ایستید، ارزش دارد که روی چیزی که واقعاً به آن نگاه می‌کنید مکث کنید. دقیقاً هدیه‌ای از نبوغ به بشریت نیست. یک مذاکره. بین یک گناهکار و خدایش، بین یک بانکدار و شهرش، بین یک حامی و یک هنرمند، هر طرف چیزی را از طرف دیگر استخراج می‌کند که به تنهایی نمی‌توانستند تولید کنند.
کوزیمو د مدیچی زندگی خود را صرف کار همزمان با هر دو طرف آن دفتر کل کرد. زیبایی و بی‌رحمی هرگز عملیات جداگانه‌ای نبودند. آنها ورودی‌هایی در یک حساب بودند که با آرامش تمرین‌شده مردی که از کودکی مشغول محاسبه بود، در مقابل یکدیگر متعادل می‌شدند. مانیهرا مدرنا که واساری آن را گرامی می‌داشت – زنده، کلاسیک، از نظر احساسی زنده – با پولی امکان‌پذیر شد که از ابزارهای بدهی به دست می‌آمد، پولی که برخلاف قانون کلیسا جمع‌آوری شده و حداقل تا حدی توسط همان هنری که خریداری شده توجیه می‌شود.
دانستن این موضوع از ارزش نقاشی‌های دیواری یا مجسمه‌ها نمی‌کاهد. آنها را عجیب‌تر و انسانی‌تر می‌کند. که در نهایت، دقیقاً همان کاری است که رنسانس می‌گفت هنر قرار است انجام دهد.
نویسنده:جاکوب میلر
گروه گزارش