“آژنگ نیوز”:کورت شویترس، هنرمند و شاعر آلمانی، که بیشتر به خاطر کلاژها و سازه‌های برجسته‌اش شناخته می‌شود،در چنین روزی درسال ۱۸۸۷ میلادی در هانوفر متولد شد.شویترز اغلب با جنبش هنری دادا مرتبط است که در واکنش به جنگ جهانی اول و ناسیونالیسم آشکاری که به وقوع جنگ کمک کرد، تکامل یافت. هنرمندان دادا علاقه‌ای به خلق هنر برای لذت زیبایی‌شناختی نداشتند؛ در عوض می‌خواستند هنری خلق کنند که هنجارهای فرهنگی و بورژوازی را به چالش بکشد.

کورت - پایگاه اطلاع رسانی آژنگ

کورت شویترز در مقابل انبار مرز در کامبریا، به همراه هنرمند تبعیدی دیگر، هیلده گلداشمیت، ۱۹۴۷. عکس: آرشیو اشپرنگل، هانوفر/ لیتورال

به همین دلیل، دادا اولین جنبش هنری از نوع خود بود. دادا در زوریخ، سوئیس سرچشمه گرفت و سپس به هانوفر، پاریس و نیویورک گسترش یافت. دادا به شدت تحت تأثیر سایر جنبش‌های هنری آوانگارد مانند کوبیسم، فوتوریسم، کانستراکتیویسم و ​​اکسپرسیونیسم قرار گرفت.

بسیاری از هنرمندان دادا، از جمله شویترز، از برخی اشیاء آماده یا اشیاء زندگی روزمره در هنر خود استفاده می‌کردند. اگرچه شویترز در جنبش دادا مشارکت داشت، اما عضو رسمی این گروه نبود. دقیقاً مشخص نیست که چرا شویترز رسماً به گروه دادا راه پیدا نکرد، زیرا اعضای گروه آثار او را در آثار خود گنجانده بودند.

محققان امروزی نیز او را بخشی از جنبش دادا می‌دانند. شویترز بیشتر به خاطر نوعی از هنر دادا که آن را مِرز (merz) می‌نامید، شناخته می‌شود. آثار مِرز او شامل انواع مختلفی از هنر (مثلاً کلاژ، مونتاژ، شعر، اجرا) بود، اما مشهورترین آثار مِرز او، کلاژهایش بودند. شویترز به خاطر گنجاندن اشیاء یافت‌شده – مانند سنگ، نخ و تکه‌های کاغذ استفاده‌شده – در مِرز خود مشهور بود. او از این زباله‌ها برای خلق هنر استفاده می‌کرد تا ماهیت هنر و نقش هنرمند را تا حدی زیر سوال ببرد.

اگرچه شویترس عضو رسمی گروه دادا نبود، اما آثار او ارتباط نزدیکی با آرمان‌های آن داشت، که زیبایی‌شناسی را به نفع مقابله با هنجارهای فرهنگی و ساختارهای اجتماعی رد می‌کرد.

دادا - پایگاه اطلاع رسانی آژنگ

کورت شویترز، تصویر کورتینگ، ۱۹۳۲. رنگ روغن، چوب، پوست درخت، سرب و جلبک روی بوم، ۷۳.۶ × ۶۰.۵ سانتی‌متر (۲۹ × ۲۳، ۱۳/۱۶ اینچ). مجموعه خصوصی. با اجازه آرشیو کورت شویترز، موزه اشپرنگل هانوفر.

شویترس در طول دوران حرفه‌ای خود، آثار قابل توجهی مانند «مِرزبائو»، مجسمه‌ای پویا در استودیوی خود که دائماً آن را تغییر می‌داد، خلق کرد. خلاقیت او حتی پس از فرار از آلمان نازی در سال ۱۹۳۷ به دلیل نامگذاری او به عنوان یک هنرمند «منحط» ادامه یافت.

او متعاقباً به نروژ و سپس انگلستان نقل مکان کرد، جایی که با سختی‌هایی از جمله بازداشت به عنوان یک دشمن خارجی روبرو شد. شویترز تا زمان مرگش در سال ۱۹۴۸ به تأثیرگذاری بر هنر مدرن ادامه داد و میراثی از خود به جا گذاشت که نقش هنرمند و تعریف خود هنر را زیر سوال می‌برد. سهم او به دلیل تأثیرش بر تکامل بیان هنری معاصر مورد تقدیر قرار گرفته است.

گروه گزارش

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *